黄山寿《关公神像》

这幅《关公神像》由黄山寿创作。黄山寿，原名曜，字旭初，别字旭道人、龙城居士等，是晚清民国时期著名画家，擅画人物、山水、花鸟等，其绘画风格融合了传统与创新，在当时画坛颇具影响力。

画面主体刻画了两位人物，核心人物是端坐的关公。关公身着绿色长袍，袍上绣有精致的龙纹图案，彰显其尊贵身份，头戴蓝色头巾，面容庄重威严，丹凤眼微睁，卧蚕眉斜飞，美髯垂胸，一手置于腹部，一手拈须，神态不怒自威，将关公的忠义与威严气质表现得淋漓尽致 。另一位人物立于关公身后，头戴帽子，帽子上有红色帽饰，身着铠甲，手持青龙偃月刀，身材魁梧，面露凶悍之色，似是关公的护卫周仓。

采用主体突出的构图方式，关公占据画面中心偏下位置，是视觉的核心焦点。身后持 刀的护卫人物稍靠后且略高于关公，形成一种衬托关系，既突出了关公的主体地位，又丰富了画面的层次感。画面背景简洁，留白较多，更加强化了人物形象，使观者的注意力集中于人物神态和服饰细节之上。

在风格上属于传统中国画人物画范畴，注重人物神态的刻画和服饰细节的描绘，具有较强的写实性，同时又通过色彩、线条等元素赋予作品一定的装饰性，体现了晚清民国时期人物画的艺术特色。以细腻流畅的线条勾勒人物的轮廓、服饰纹理等。如关公的胡须，用细而劲挺的线条表现出其飘逸感；服饰的褶皱线条则根据人体结构和动作走向，展现出衣料的质感和动态感，体现了画家深厚的笔墨功底。

色彩运用丰富且鲜明。关公的绿色长袍、蓝色头巾与护卫的深色铠甲、红色帽饰形成鲜明对比，既增强了画面的视觉冲击力，又通过色彩烘托出人物的性格和身份。在色彩渲染上，注重层次变化，使人物形象更加立体生动。

对人物的面部表情、服饰上的龙纹图案以及兵器等细节都描绘得十分精细。龙纹图案线条流畅，形态生动，增强了服饰的华丽感；青龙偃月刀的造型和质感也刻画得较为逼真，展现了画家对细节的把控能力。这幅《关公神像》展现了黄山寿在人物画创作方面的高超技艺，无论是人物造型、线条运用还是色彩渲染都具有较高的艺术水准，对于研究晚清民国时期人物画的风格演变和技法特点具有重要的参考价值。

关公在中国传统文化中被尊为武圣，是忠义、勇武的象征，备受人们敬仰和崇拜。此画作通过对关公形象的塑造，传递了传统文化中忠义、正直等价值观，具有一定的文化传承和教育意义，同时也反映了当时社会对关公崇拜的文化现象。