刘海粟 松雲气骨

刘海粟（1896年3月16日－1994年8月7日） ，汉族，名槃，字季芳，号海翁 ，江苏武进人（今江苏省常州市），民盟盟员，中国近现代中国画家 、油画家、书法家、美术教育家、美术史论家 、社会活动家，其主要著作有《画学真诠》《中国绘画上的六法论》《欧游随笔》《石涛与后期印象派》《中国绘画的继承与创新》《存天阁谈艺录》《黄山谈艺录》《刘海粟艺术文选》《梵高》《高更》《马蒂斯》 以及译著《现代绘画论》等 ；主要油画作品有《巴黎圣母院》《卢森堡之雪》《威尼斯》《罗马斗兽场》《向日葵》《威士敏斯达夕照》等；主要中国画作品有《寒林》《飞瀑》《黄山古松》《五大夫》《啸虎》等。刘海粟始终以中国的绘画传统为根基，并不断把前沿的西方艺术观念融入自己的创作。

其终其一生都在探索着打通中西美术观念壁垒的融合之路，他的艺术语言也在这条探索之路中不断变化、成熟，直至终成一派。20世纪80年代起，刘海粟对于油画技法的运用早已融会贯通、酣畅淋漓。在长期写生的基础上，形成了他的大泼墨泼彩的绘画技法，运用这一方法进行绘画创作，他的泼墨泼彩是一种重笔豪放的写意画法。

刘海粟晚年的泼墨泼彩绘画，多从写生中得来，他善于捕捉大自然中的大美、壮美境象，将其作为绘画的表现对象，于雄奇幽深的境象中蕴涵着自己对世界的感受。他的泼墨泼彩绘画有光色效果，他对后期印象派乃至野兽派等西方现代画家的绘画成分都有所吸收，用到泼墨泼彩上来，用色大胆概括，创造出斑驳陆离、绮丽幽深的光色效果。他的泼墨泼彩是对自然物象的高度抽象，空气和光影，也在画家的笔下得到幻化，有着真实感。

刘海粟的泼墨泼彩有光色效果，更有写意化的笔墨语言。他注重意境和笔墨的高质要求，注重骨法用笔与随类赋采的两向融合，把青绿山水与水墨写意结合起来，把用线造型及泼墨泼彩的表现性因素结合起来，构线为骨，泼墨泼彩。他的笔墨首先是为造型服务的，然后才具有独立审美意义的内容，他的笔墨往往通过山石树木等具体的物象而呈现出来的深邃内容，这是他最为主要的绘画特征之一，蕴涵了东西方绘画的构成要素。